{"id":1490,"date":"2026-10-01T04:48:45","date_gmt":"2026-10-01T04:48:45","guid":{"rendered":"https:\/\/caffepassaporto.com\/?p=1490"},"modified":"2026-10-01T05:44:07","modified_gmt":"2026-10-01T05:44:07","slug":"jago-museum-napoli","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/jago-museum-napoli\/","title":{"rendered":"Jago Museum Napoli: le opere che ci guardano dentro"},"content":{"rendered":"
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\n

Durante il mio soggiorno a Napoli sono voluta andare al Jago Museum, nella chiesa di Sant\u2019Aspreno ai Crociferi, nel Rione Sanit\u00e0.<\/p>\n\n

La chiesa, costruita nel Seicento, \u00e8 rimasta chiusa per decenni. Dal 2023 ospita il museo di Jago: visitarlo permette di scoprire anche un luogo a lungo rimasto inaccessibile.<\/p>\n\n

Qui le emozioni prendono forma nel marmo, nei gesti e nelle espressioni delle figure scolpite. Guardandole, mi sono chiesta: siamo noi che guardiamo l\u2019arte o \u00e8 l\u2019arte che guarda dentro di noi?<\/p>\n\n

Chi \u00e8 Jago<\/h2>\n\n

Jago, nome d\u2019arte di Jacopo Cardillo, \u00e8 uno scultore italiano nato a Frosinone nel 1987. Lavora il marmo utilizzando tecniche tradizionali e racconta anche sui social il processo di creazione delle sue opere.<\/p>\n\n

Nelle sue sculture riprende il linguaggio dell\u2019arte classica e lo porta nel presente, affrontando aspetti e tematiche della nostra societ\u00e0. Ritroviamo figure e immagini familiari, ma qualcosa cambia e mette in discussione ci\u00f2 che ci aspettiamo di vedere.<\/p>\n\n

Self: l\u2019autoritratto che possiamo toccare<\/h2>\n\n

Ad accoglierci appena entrati \u00e8\u00a0Self<\/em>, l\u2019autoritratto di Jago, l\u2019unica scultura del museo che durante la visita possiamo toccare.<\/p>\n\n

Il contatto delle mani, nel tempo, modifica la superficie del marmo. Anche quel volto \u00e8 destinato a cambiare, proprio come cambia e invecchia la persona che rappresenta.<\/p>\n\n

\u00c8 l’unico incontro in cui possiamo avvicinarci all\u2019opera anche attraverso il tatto, contribuendo, con il nostro passaggio, alla sua trasformazione.<\/p>\n\n

Natura morta: un canestro pieno di armi<\/h2>\n\n

L\u2019opera successiva incarna molto bene il rapporto tra il linguaggio del passato e il presente.<\/p>\n\n

\u00c8 una\u00a0Natura morta<\/em>: un canestro che, al posto della frutta, contiene armi scolpite nel marmo. Il riferimento \u00e8 alla\u00a0Canestra di frutta<\/em>\u00a0di Caravaggio, ma ci\u00f2 che abbiamo davanti ci porta a riflettere sulla violenza della nostra societ\u00e0.<\/p>\n\n

Dentro un oggetto che siamo abituati ad associare al cibo troviamo strumenti costruiti per uccidere. Anche il titolo, \u201cNatura morta\u201d, assume cos\u00ec un significato diverso.<\/p>\n\n

La Piet\u00e0 di Jago: a chi appartiene la fragilit\u00e0?<\/h2>\n\n

Questo rapporto tra immagini del passato e temi del presente ritorna nella\u00a0Piet\u00e0<\/em>. Un uomo sorregge il corpo senza vita di un adolescente. Il richiamo alla Piet\u00e0 di Michelangelo \u00e8 riconoscibile, ma qui il dolore passa attraverso il volto di una figura maschile.<\/p>\n\n

Nei suoi lineamenti ritroviamo anche quelli di Jago, che durante la realizzazione ha utilizzato il proprio viso per studiarne l\u2019espressione.<\/p>\n\n

Il giovane corpo ha tratti che non ci permettono di identificarlo immediatamente come maschile o femminile. Per me questa ambiguit\u00e0 lascia spazio a chiunque si fermi a guardare: possiamo riconoscervi una persona cara, oppure noi stessi.<\/p>\n\n

A chi appartiene la fragilit\u00e0? A chi viene sorretto, o anche a chi deve trovare la forza di sostenerlo?<\/p>\n\n

In quell\u2019abbraccio possiamo riconoscere il bisogno di proteggere qualcuno e il dolore di non poterlo pi\u00f9 fare. Non abbiamo bisogno di conoscere i nomi di quelle persone per sentirle vicine.<\/p>\n\n

Jago ha uno strano modo di provocarci: lo fa suscitando domande.<\/p>\n\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"La\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

La David: a chi appartiene la forza?<\/h2>\n

<\/p>\n

La\u00a0David,<\/em> per esempio, \u00e8 una donna forte e fiera. La posa richiama il David di Michelangelo, ma il corpo femminile cambia l\u2019immagine che ci aspettiamo di trovare.<\/p>\n

<\/p>\n

E allora, a chi appartiene la forza? Perch\u00e9 vederla rappresentata da una donna, in una figura che conosciamo cos\u00ec bene al maschile, ci sorprende?<\/p>\n

<\/p>\n

Quella sorpresa pu\u00f2 dirci qualcosa del nostro modo di guardare gli altri, delle caratteristiche che siamo abituati ad attribuire a un corpo ancora prima di conoscere la persona.<\/p>\n

<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"Jago\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

La Venere di Jago: quali corpi consideriamo belli?<\/h2>\n

<\/p>\n

La\u00a0Venere<\/em>\u00a0ci mette davanti a un\u2019altra aspettativa. La sua posa ricorda quella della Venere di Botticelli, ma qui la donna \u00e8 anziana, senza capelli, con la pelle e il corpo segnati dal tempo.<\/p>\n

<\/p>\n

Perch\u00e9 non pu\u00f2 essere ancora bellissima?<\/p>\n

<\/p>\n

Lei rimane Venere. Il suo nome non cambia insieme al suo corpo. Siamo noi, forse, a fare fatica a riconoscere la bellezza quando si allontana dall\u2019immagine a cui siamo abituati.<\/p>\n

<\/p>\n

Il suo sguardo mi d\u00e0 quasi l\u2019impressione che sia lei a osservarci, a guardarci dentro e a giudicarci. Noi guardiamo le sue rughe, lei sembra chiederci perch\u00e9 ci disturbino.<\/p>\n

<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"\"\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Narciso: chi vediamo nel riflesso?<\/h2>\n

<\/p>\n

Un\u2019altra opera molto interessante \u00e8\u00a0Narciso<\/em>. La figura maschile si china verso quella che immaginiamo essere la superficie dell\u2019acqua, ma il riflesso \u00e8 una donna.<\/p>\n

<\/p>\n

\u00c8 la sua parte femminile? Un\u2019altra persona? Qualcuno che cerca dentro di s\u00e9?<\/p>\n

<\/p>\n

Sono possibilit\u00e0 di lettura. L\u2019opera lascia spazio all\u2019interpretazione e ci invita a riflettere sulla distanza tra ci\u00f2 che vediamo di qualcuno e ci\u00f2 che quella persona vede in s\u00e9.<\/p>\n

<\/p>\n

Una mano sembra cercare di raggiungere la figura riflessa, scomparendo oltre quella superficie immaginaria. \u00c8 un gesto che mi fa pensare al tentativo di afferrare qualcosa che vediamo, ma che forse non riusciamo a comprendere fino in fondo.<\/p>\n

<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"l'opera\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

Aiace e Cassandra: il momento della resistenza<\/h2>\n

<\/p>\n

L\u2019ultima opera di questo percorso \u00e8\u00a0Aiace e Cassandra<\/em>. Nel mito, Cassandra viene violentata da Aiace nel tempio di Atena, dove aveva cercato rifugio.<\/p>\n

<\/p>\n

Jago sceglie di rappresentare il momento della lotta: Cassandra si oppone, cerca di respingerlo con tutte le sue forze. Il suo volto \u00e8 contratto in un urlo e tutto il corpo partecipa alla resistenza.<\/p>\n

<\/p>\n

La scultura lascia l\u2019azione sospesa. Conosciamo il racconto, ma davanti a noi c\u2019\u00e8 una donna che sta lottando per s\u00e9 stessa. \u00c8 su quel gesto che Jago porta la nostra attenzione.<\/p>\n

<\/p>\n

Anche i miti, allora, possono essere riletti. Cambia ci\u00f2 che scegliamo di mettere al centro, e quelle storie antiche tornano a parlarci del presente.<\/p>\n

<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t

\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\"Aiace\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t
\n\t\t\t\t\t
\n\t\t\t\t
\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t

E in queste domande ci ritroviamo<\/h2>\n

<\/p>\n

Le opere di Jago mettono in discussione il nostro modo di vedere gli altri. Ci chiedono a chi attribuiamo la forza, a chi concediamo la fragilit\u00e0, quali corpi consideriamo belli.<\/p>\n

<\/p>\n

E nelle figure che osserviamo possiamo ritrovare qualcosa di noi, anche quando sono diverse da come siamo o da come ci immaginiamo. La paura, il dolore, il desiderio di essere riconosciuti, la forza di reagire sono sentimenti ed esperienze che possono accomunarci.<\/p>\n

<\/p>\n

Siamo noi che guardiamo l\u2019arte o \u00e8 l\u2019arte che guarda dentro di noi?<\/p>\n

<\/p>\n

Forse \u00e8 questo che mi interessa delle opere di Jago: mentre cerchiamo di capire chi abbiamo davanti, finiamo per interrogarci anche su noi stessi.<\/p>\n

<\/p>\n

E in queste domande ci ritroviamo.<\/p>\n

<\/p>\n

Visitare lo Jago Museum a Napoli: informazioni utili<\/h2>\n

<\/p>\n

Lo Jago Museum si trova nella\u00a0chiesa di Sant\u2019Aspreno ai Crociferi, in Piazzetta Crociferi 4, nel Rione Sanit\u00e0.<\/p>\n

<\/p>\n

Il\u00a0biglietto intero costa 10 euro\u00a0e comprende anche la visita al\u00a0Figlio Velato<\/em>, custodito nella Cappella dei Bianchi della Basilica di San Severo fuori le mura, a circa dieci minuti a piedi dal museo.<\/p>\n

<\/p>\n

Lo stesso biglietto permette di accedere alle Catacombe di San Gennaro e San Gaudioso a tariffa ridotta.<\/p>\n

<\/p>\n

Per organizzarti, controlla orari, disponibilit\u00e0 e tariffe sul\u00a0sito ufficiale dello Jago Museum.<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Al Jago Museum di Napoli, tra un autoritratto da toccare e una Piet\u00e0 in cui riconoscersi, le sculture ci mettono davanti alla nostra fragilit\u00e0. Vi racconto la mia visita e le domande che mi sono portata via.<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":1500,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-1490","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-piccole-cose"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1490","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1490"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1490\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1514,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1490\/revisions\/1514"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/1500"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1490"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1490"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/caffepassaporto.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1490"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}